Zao Wou-ki - Original Lithograph - Abstract Composition 1971

Zao Wou-ki - Original Lithographie 1971 Maße: 32 x 24 cm Edition: G. di San Lazzaro. XXe siècle Zao Wou-Ki (1921 - 2013) Im zarten Alter von vierzehn Jahren begann Zao Wou-Ki an der Kunstakademie von Hangzhou zu studieren und fing an, in Öl zu malen. Von 1941 bis 1947 arbeitete Wou-Ki dort als Professor und zeigte seine Arbeiten in einer seiner ersten Einzelausstellungen. Der junge Künstler wurde stark von Exponenten der europäischen Moderne beeinflusst. 1948 emigriert Zao Wou-Ki nach Paris, wo er Henri Michaux, Alberto Giavometti, Joan Miró und Maria Elena Vieira da Silva kennen lernt. Wou-Ki besuchte Kurse an der ''Grande Chaumière'' in Paris und erlernte die Lithografie. Bereits ein Jahr später fand seine erste Pariser Einzelausstellung in der Galerie Creuze statt, der zahlreiche weitere in ganz Europa folgten. Beeinflusst von Paul Klee wendet sich Wou-Ki zunehmend von der gegenständlichen Malerei ab und wendet sich einer Synthese zwischen östlicher Kalligrafie und europäischem Informel zu. Die poetischen, abstrakten Bilder von Zao Wou-Ki wecken landschaftlich-kosmische Assoziationen. 1953 entwirft der Künstler das Bühnenbild für das Ballett ''Die Perle'' von R. Petit, 1955 folgt ein Carnegie Award in Pittsburgh. In den Jahren 1957-58 reist Zao Wou-Ki durch die USA. Im Jahr 1964 erhält er die französische Staatsbürgerschaft. 1965 werden die Werke des Künstlers in einer ersten großen Retrospektive im Folkwang-Museum in Essen gezeigt. In den 1970er Jahren reist Wou-Ki wiederholt nach China und fertigt eine Serie von Tuschemalereien nach chinesischer Tradition an. Als Freund von H. Michaux und A. Malraux wirkt Zao Wou-Ki auch an zahlreichen Illustrationsprojekten mit. 1980 wird er als Professor an die ''Ecole Nationale supérieure des Arts décoratifs'' berufen. In den 1990er Jahren erhält Zao Wou-Ki zahlreiche Ehrendoktorwürden und den japanischen Premium Imperial Award. Seine Arbeiten werden auf großen internationalen Ausstellungen gezeigt, unter anderem auf der Biennale in Venedig 1996.