Camille Hilaire - Grüne Bäume - Signiertes Aquarell, 1970er

Camille Hilaire (1916-2004) Grüne Bäume Original Signiertes Aquarell 43 x 36 cm Gerahmt Camille Hilaire (1916-2004) Camille Hilaire begann schon in jungen Jahren zu malen. Mit fünfzehn Jahren entdeckte er in der Stadtbibliothek von Metz das Werk von Albrecht Dürer und begann, es zu kopieren. Er stellt einige seiner Werke in einer örtlichen Buchhandlung aus und erregt damit die Aufmerksamkeit von Jean Giono und Nicolas Untersteller, dem Direktor der École des Beaux-Arts in Paris. Auf ihre Anregung hin schrieb er sich an der École des Beaux-Arts in Paris ein. . In den Jahren 1933 und 1934 reiste Hilaire durch Spanien und Italien und ließ sich von der Kunst, die er dort antraf, inspirieren. Sowohl seine Malerei als auch sein Wandteppich drücken die Schönheit und Vielfalt der Orte aus, durch die er reiste. Er wurde in die Armee eingezogen und nahm am Frankreichfeldzug teil, geriet aber in Gefangenschaft, entkam und kehrte Anfang 1941 nach Paris zurück. Zur Geheimhaltung verdammt, schrieb er sich während der Besatzung unter falschem Namen an den Beaux-Arts in Paris ein. In den Jahren 1942-1943, während seines Aufenthalts an den Beaux-Arts, kam er auch unter die Obhut des kubistischen Künstlers André Lhote, mit dem er sich anfreundete und als dessen Assistent fungierte. Hilaires Malerei zeigt Einflüsse des Kubismus, jedoch ohne die für die frühen Jahre der Bewegung typische Strenge. Er wird als Professor an die École des Beaux-Arts in Nancy berufen, wo er von 1947 bis 1958 lehrt, und kehrt zurück, um bis 1968 in Paris zu unterrichten. Er wurde 1948 mit dem Prix de Venise und 1950 mit dem Prix de la Casa de Velázquez ausgezeichnet. Seine erste Ausstellung in Paris hatte er 1951 in der Gallerie Valloton. Danach stellte er auf den bedeutendsten internationalen Kunstmessen in Genf, Cannes und Deauville aus. Camille Hilaire ist subtil in seiner Komposition. Er verzichtete auf effiziente Strukturen, er hielt die Macht der Farbe und erreichte durch die Umsetzung von Mustern und Elementen ein wunderbares, konsequentes Gefühl von Ruhe, Fülle und Größe, was ihn nie daran hinderte, eine brennende Leidenschaft für das Schaffen und Teilen zum Ausdruck zu bringen. Seine Akte waren bemerkenswert, mit perfekten Kurven, die sich mit Charme wanden und in einen Kontext gesetzt wurden, in dem sich ihre sinnliche Fülle mit provozierender Anmut aufdrängte. Was seine Landschaften betrifft, so konnte Camille Hilaire die Struktur ohne offensichtliche Zwänge bestimmen, indem er ein frisches, würziges Grün überlagerte, das so charakteristisch für sie ist. So werden die Natur und ihre Elemente zum Vorwand, auf den der Künstler die Farbe ''drückt'', um den gewünschten Effekt zu erzielen. Was seine Wandteppiche betrifft, so vermischen sich sein Beruf als Grafiker und sein Entdeckungswille in prächtigen Werken, die durch ihre technische Ausführung von reiner Harmonie auffallen und ein ebenso überraschendes Ergebnis haben wie die Lithographien des Künstlers. Im Laufe der Zeit wurden ihm ein Dutzend Monografien gewidmet, ebenso wie Dokumentationen und Filme. Er hinterlässt ein großes Werk und hat die französische Malerei der Mitte des zwanzigsten Jahrhunderts stark beeinflusst. Museen: Museum von Jakarta Museum von Dünkirchen Museum von Metz Museum von Nancy Museum für moderne Kunst, Paris Museum von Straßburg